Politecnico di Milano, Anno Accademico 2011-2012.

Cattedra di FOOD-DESIGN.

Esercitazione numero sette.

(Mercoledì 2 maggio 2012.)

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Rifrazioni

Congegni, forme e pasta sfoglia tra cucina e progetto.

L’obiettivo dell’esercitazione è quello di progettare, usando pasta sfoglia industriale e/o pasta fillo (phyllo) un complemento di arredo, preferibilmente una lampada da tavolo.

L’armatura può essere realizzata con stecchini di legno e la pasta può essere colorata, ma ogni artificio sarà considerato penalizzante. Il “prototipo” deve poter funzionare (accendersi) con una batteria.

Sfruttare la cottura in forno, il tuorlo dell’uovo e lo zucchero velo per dosare il colore.

La quantità massima di pasta da usare non deve superare i due chili.

  L’assemblare è la forma moderna del tutto ed essa domina sull’espressione artistica. (Bernard Rosenthal)

Nel realizzare questo progetto lo studente deve riflettere più che sull’oggetto d’uso (rappresentazione di una funzione) sulla nozione di congegno.

Un congegno, in sé, non è solo l’esito del co-ingegnare , ma è anche un modello linguistico ed un insieme di strategie del sapere. In altri termini, un congegno è il comporre con ingegno, e per conseguenza, ordinare con arte. Rivendicare un’emozione tattile.

Martin Haidegger chiama apparato (Ge-stell) il raccogliersi di quel disporre che esige lo svelamento del reale nella forma dell’ordinare. In questo modo esso fa i conti con la prassi che orienta il senso.

Una lampada in pasta sfoglia è ancora una lampada o lo è solo per analogia con quelle realizzate con altri materiali? Può essere una sottigliezza figurale? Esprime, nella sua “incongruità”, i poteri segreti della mimesis?

Scrive Gottfried Leibniz (1646-1716): Creare vuol dire eliminare il possibile. Sfidare il mondo dell’irriducibile singolarità.

Se i materiali tradizionali inducono, a ragione della loro natura, ad un pro-durre impositivo che in qualche modo inibisce la poiesis, qualche chilo di pasta sfogliata è in grado di ricondurre la techne alla dimensione di ciò che vuol dire disvelare il senso? Può creare ambiti concettuali nuovi?

Ancora, quale sfondo (Bestand) deve pensare la techne?

La fatalità di una lampada è d’illuminare e la tecnica che la pensa è la ragione del suo scopo, ma una lampada in pasta frolla quali altri scopi nasconde o, meglio, sconnette?

Il suo destino è quello di cadere in frammenti? La perfezione di una cosa – osserva Aristotele – si misura alla necessità del suo stato.

Su questo Heidegger è perentorio: Ciò che salva è anche ciò che sconnette. Gli atti tecnici, infatti, sacrificando la funzione diventano ars, si mutano nell’inspiegabilità come fine, cioè, come valore estetico.

Dunque, l’obiettivo di questa esercitazione è di pensare il farsi della tecnica, ma non tecnicamente.

Pensarla al di là di una visione meccanica e finalizzata avventurandosi in quello che oggi molti definiscono come design narrativo, come espressione di un fare che presuppone il sapere.

La forma che è divenuta forma determina la natura della forma che lo diverrà.

Questa esercitazione prevede tre vincitori. Al primus inter pares saranno riconosciuti tre punti da aggiungere al voto finale, qualunque esso sia.

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